11月9日，由文化部、教育部主辦的，福建省文化廳、福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院承辦的2017年“中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人群研修研習(xí)培訓(xùn)計劃”很榮幸邀請到福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長李豫閩老師來為福建省第十二期莆田木雕（留青竹刻）技藝培訓(xùn)班的學(xué)員授課，學(xué)術(shù)講座的主題為：“心境的轉(zhuǎn)換—走進(jìn)美術(shù)經(jīng)典及其他”。

李豫閩，福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，福建省政協(xié)委員，中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)教育委員會委員，全國藝術(shù)碩士指導(dǎo)委員會委員，福建省美術(shù)家協(xié)會理論委員會主任，福建省美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會副主任，美術(shù)學(xué)博士點第一帶頭人。

李豫閩院長在講座上強(qiáng)調(diào)美術(shù)欣賞的重要性，當(dāng)我們眼界提高了，知識的儲備、動手能力才能得到更好的提升。此次講座內(nèi)容主要分為三個方面：

一、 美育是社會生活的重要組成

早在西周時期，先人將“禮，樂，詩，書，射，御”等“六藝”列為教育的主要內(nèi)容，并使之成為合格社會公民的標(biāo)準(zhǔn)。西方先賢不管是柏拉圖還是亞里士多德都對美育的重要性有過論述。18世紀(jì)德國美學(xué)家席勒在其《審美教育書簡》中提到：美育可以恢復(fù)人性的和諧，使人從自然的物質(zhì)世界上升到理性的道德世界，成為“審美的人”，同時只有通過美育和美的交流，才能使社會團(tuán)結(jié)、和諧、進(jìn)步。

二、東西方美術(shù)經(jīng)典解讀

（1）中國繪畫

 中國古代文人畫講求“詩、書、畫、印”融為一體，像唐代王維所說：詩中有畫，畫中有詩。好的繪畫一定有詩歌的情調(diào)和意境，好的詩歌一定有強(qiáng)烈的畫面感。這是因為，詩與畫同樣講究“比興”。簡單概括就是“仁者見仁，智者見智”，美術(shù)欣賞的能力與個人的經(jīng)歷以及個人境遇息息相關(guān)。

中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展，與社會變遷、政治變革、文人情感分不開，各個時期的繪畫藝術(shù)都有其各自特點。五代兩宋時期是繼唐代以后中國繪畫史上又一燦爛輝煌的鼎盛時期。文人士大夫繪畫在此興起，五代的一些畫家深入自然，創(chuàng)造了真實生動的北方重巒峻嶺和江南的秀麗風(fēng)光。其中荊、關(guān)、董、巨（荊浩、關(guān)?、董源、巨然）是這時期的代表人物。 唐代，那時中國的京城在現(xiàn)在的西安（長安），漢人抬眼看到的就是秦嶺、太行山，中國山水畫也在此時開始發(fā)端。到了北宋時期，延續(xù)著唐的強(qiáng)盛，在經(jīng)貿(mào)、政治、文化上都發(fā)展到巔峰，雖然此時的都城開封，地處豫東平原中部，周圍不再是高山深壑，但以山水畫為代表的宋代繪畫，延續(xù)了唐代繪畫的恢宏博大的意向，體現(xiàn)出了雄強(qiáng)的氣勢。

五代 荊浩 《匡廬圖》 

荊浩的中堂畫《匡廬圖》，遠(yuǎn)山高大，近處的松樹矮小，并不符合我們現(xiàn)在所說的科學(xué)透視原理。這幅畫的中心，是畫面中部要表現(xiàn)的小橋流水人家，這表現(xiàn)了中國古代風(fēng)景畫講究的“可居、可游、可讀”的特點。

北宋  范寬 《溪山行旅圖》

到了元明清三朝，元代中晚期國破家亡、社會動亂，雖然每個人的社會地位及境況不同，但都有不得意的遭遇，在藝術(shù)表現(xiàn)上直接或間接的表現(xiàn)出來。這也是為什么元明清三朝出現(xiàn)了很多僧侶畫家的原因，許多不得志的文人，仕途不順，又看到國破家亡，于是選擇遁入空門。比如著名的清初四僧：八大山人，石濤，髡殘，弘仁。

夏圭  《溪山清遠(yuǎn)圖》卷

黃公望生于宋元交替的混亂時期，國破家亡，仕途無門，于是寄情山水，泛舟富春江上，以詩畫抒懷?！陡淮荷骄訄D》上，筆墨干枯淡雅，絲毫沒有北宋的雄強(qiáng)和南宋的氤氳。元代畫家倪瓚的畫，被評論家稱為“一片蕭瑟荒涼”?！稘O莊秋霽圖》畫面沒有絲毫生機(jī)，倪瓚通過畫面告訴你，“我的內(nèi)心就是一片蕭瑟荒涼”。元代繪畫，就是表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的真實，而不是客觀的真實。

元 倪瓚 《 漁莊秋霽圖》

蘭   鄭板橋

（2）西方繪畫和雕塑

西方的繪畫和雕塑在很多程度上可以作為東方藝術(shù)相對照，這種比較的過程中，我們能更清晰的看到我們東方人自己的文化和藝術(shù)。西方的繪畫和雕塑起源于古希臘，大約是公元前三-四世紀(jì)，古希臘的雕刻就達(dá)到了這個程度。當(dāng)時沒有醫(yī)學(xué)上的人體解剖，工匠用錘子和鑿子將天然大理石雕刻出人體運(yùn)動瞬間的動態(tài)，竟如此真實和準(zhǔn)確。

《擲鐵餅者》

古羅馬藝術(shù)繼承了古希臘藝術(shù)中的寫實基礎(chǔ)，用于表現(xiàn)對戰(zhàn)爭的記錄和對英雄的贊美?！秷D拉真紀(jì)念柱》是對圖拉真領(lǐng)導(dǎo)的那場戰(zhàn)役進(jìn)行了記錄和歌頌。之后的很長一段時間，西方藝術(shù)從古羅馬進(jìn)入到中世紀(jì)，藝術(shù)完全淪落為為宗教服務(wù)的工具，所有的雕刻繪畫都為教堂、教廷服務(wù)，工匠沒有社會地位。

《圖拉真紀(jì)念柱》局部

從15世紀(jì)跨越到16世紀(jì)，西方進(jìn)入了文藝復(fù)興時期，出現(xiàn)如達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等藝術(shù)大師。歐洲的“文藝復(fù)興”運(yùn)動最先在意大利各城市興起，以后擴(kuò)展到西歐各國，于16世紀(jì)達(dá)到頂峰。文藝復(fù)興運(yùn)動，不但引發(fā)科學(xué)與藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認(rèn)為是中古時代和近代的分界。

文藝復(fù)興時期素描

文藝復(fù)興最重要的文化財富，就是對“人文精神”的肯定與弘揚(yáng)。由此，歐洲文化開始以人為中心而不是以神為中心，肯定人的價值和尊嚴(yán)。主張人生的目的是追求現(xiàn)實生活中的幸福，倡導(dǎo)個性解放，反對愚昧迷信的神學(xué)思想，認(rèn)為人是現(xiàn)實生活的創(chuàng)造者和主人。藝術(shù)也就不再是宗教的附屬品。

文藝復(fù)興 達(dá)芬奇 《蒙娜麗莎》

尼德蘭文藝復(fù)興  揚(yáng).凡.艾克 《阿爾若芬尼夫婦像》

巴羅克時期貝尼尼《哀悼基督》

法國浪漫主義繪畫  籍里柯 《梅杜薩之伐》

印象主義 莫奈 《日出印象》

印象主義畢加索 《格爾尼卡》

西方的繪畫從古希臘開始一直強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)和寫實，中國則強(qiáng)調(diào)寫意。在19世紀(jì)西方繪畫與中國的繪畫殊途同歸。西方繪畫一開始一直追求的是美，而到了印象派出現(xiàn)，西方畫家開始提出一些叩問和追問，“我們不能僅僅表現(xiàn)美，而要更多得介入社會生活，啟發(fā)人們?nèi)ニ伎甲陨淼奈磥?。?/span>

（3）中西方比較

在風(fēng)景寫生方面，東西方藝術(shù)家都在追求真實，但是路徑不同，西方藝術(shù)家表現(xiàn)的是客觀存在的真實，中國藝術(shù)家表現(xiàn)的是內(nèi)心的真實。

中西方風(fēng)景寫生比較

在人物畫方面，文藝復(fù)興時期的素描，描繪的是一個進(jìn)步階層的人物形象，將人物的絡(luò)腮胡，衣服的褶皺和眼角的細(xì)紋都表現(xiàn)的淋漓盡致。而北宋畫家梁凱的的人人物是大潑墨寫意畫，畫了一個喝醉的和尚，著墨不多，畫龍點睛，非常傳神。西方講究形似，中國人講究神似。

中西方人物畫對比

在帝王像方面，中國的工匠通過想象來描繪心中帝王威嚴(yán)的模樣，西方的畫師則通過現(xiàn)場繪畫來記錄國王的樣貌，將國王畫出性格。

中西方帝王像對比

三、閩籍美術(shù)家及其他

最后李豫閩院長講到活躍在世界的閩籍藝術(shù)家。

蔡國強(qiáng)《爆破》

黃永砯 《沙的銀行與銀行的沙》

邱志杰  書寫《蘭亭序》一千遍

陳文令 《紅色記憶》

四、總結(jié)

綜上所述，中外美術(shù)經(jīng)典向我們展示了人類創(chuàng)造的智慧，東西方藝術(shù)路徑不同，終極目標(biāo)是一致的，都是在追求真理，追求真善美的統(tǒng)一。

在藝術(shù)發(fā)展的早期，藝術(shù)與工藝的界限是相對模糊的。到了后來，藝術(shù)才從工藝中獨立出來。而現(xiàn)在我們工藝美術(shù)的創(chuàng)作又時常需要在藝術(shù)中找到靈感。在當(dāng)代的文化環(huán)境下，工藝美術(shù)從業(yè)者的身份，也逐漸從以往的“工匠”向“藝術(shù)家”靠攏，當(dāng)代的“工匠”是被作為傳統(tǒng)造物文化精神的傳承者。

美術(shù)鑒賞的進(jìn)行是一個系統(tǒng)工程，從人的全面素質(zhì)教育來看，美育在教育中具有特殊的功能，其他教育無法替代，全面的素質(zhì)教育是完善人生的基礎(chǔ)，亦是搭建人與人，人與自然，人與社會和諧相處的橋梁。

李豫閩老師講座現(xiàn)場

李豫閩老師與福建省第十二期莆田木雕記憶（留青竹刻）技藝培訓(xùn)班的合影

2017年度“中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人群研修研習(xí)培訓(xùn)計劃”

福建省第十二期（福建莆田木雕技藝）培訓(xùn)班

內(nèi)容：

名家講座 | 李豫閩 · 心境的轉(zhuǎn)換--走進(jìn)美術(shù)經(jīng)典及其他

時間：

2017年11月09日

上午（09:00--11:45）

地點：

福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院行政樓二樓學(xué)術(shù)報告廳

主講人：

李豫閩

簡歷：

1961年11月出生，中共黨員?，F(xiàn)為福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師，中國民間文藝家協(xié)會會員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，福建省政協(xié)委員，中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)教育委員會委員，全國藝術(shù)專業(yè)學(xué)位教育指導(dǎo)委員會委員，福建省民間文藝家協(xié)會主席，中國百篇優(yōu)秀博士論文評審委員，教育部哲學(xué)社會科學(xué)優(yōu)秀成果評審委員。福建省美術(shù)家協(xié)會理論委員會主任，福建省美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會副主任，閩臺民間美術(shù)研究專家，美術(shù)學(xué)博士點第一帶頭人，2016年被福建省人民政府評為“文化名家”。

作品欣賞：

李豫閩-村落-60x50cm

李豫閩《樹蔭中的教堂》 60x70cm 2012年